求好莱坞科幻电影资讯
1.《惊魂下一秒》预见未来
编:J 文:Oliver
又译:关键下一秒/先知先觉/预见未来 英文:Next
导演:李·塔玛霍利 Lee Tamahori
编剧:加里·高德曼 Gary Goldman
主演:尼古拉斯·凯奇 Nicolas Cage
朱丽安·摩尔 Julianne Moore
杰西卡·贝尔 Jessica Biel
托马斯·克莱舒曼 Thomas Kretschmann
托瑞·凯特尔斯 Tory Kittles
彼得·福克 Peter Falk
类型:动作/科幻/惊悚 片长:96分钟
级别:PG-13(暴力、动作场面)
发行:派拉蒙 Paramount Pictures
上映日期:2007年4月27日
拉斯维加斯的魔术师强森(尼古拉斯·凯奇饰)从小就被他自身的一种神秘力量所困扰:他能够预见未来。就是由于这种与生具来的能力,强森从小就一直在逃避 *** 和科研部门的追逐。他以假名偷偷的在赌城的一个小角落以小戏法或是赌博技巧谋生。 然而,随着一帮 *** 的对赌城以核爆炸的威胁,他的平静生活从此又要陷入危机。 *** 人员菲莉斯(朱莉安·摩尔饰)想尽办法试图找到强森,并说服他帮助 *** 阻击这场灾难的发生……
这个在网上可以找到了,我觉得挺好看的!
以下是最新影片,有些还没有公映的~
片名:28 Weeks Later
译名:惊变28周
导演:胡安·卡洛斯·弗雷斯纳蒂洛 Juan Carlos Fresnadillo
主演:罗伯特·卡莱勒 Robert Carlyle
罗丝·拜恩 Rose Byrne
杰瑞米·雷勒 Jeremy Renner
哈罗德·佩瑞尼尔 Harold Perrineau
凯瑟琳·麦克柯马克 Catherine McCormack
类型:恐怖/科幻/惊悚
级别:R
发行公司:福克斯原子 Fox Atomic
上映日期:2007年5月11日
在病毒席卷英伦的六个月之后,驻扎在此的美军部队宣布这场病毒之战已经结束。为了重建家园,逃难的人们渐渐地被带回到已无人迹的英格兰。然而即使在美国部队的严密监视之下,疯狂的病毒依然寻到了可乘之机--重返英格兰的首批难民里,竟然存在着一名病毒带原者!“狂怒”死而复燃,而这次,它将毁天灭地、重造浩劫,再不留下一线生机!
28周后……本以为幸存于世的英格兰人,又将再次被病毒玩弄于股掌。这一次,没有了《猜火车》的丹尼·博伊尔掌镜,喧嚣的伦敦还会不会阴森得空无一人?繁华都市瞬间成为一片废墟,这是《惊变28天》里最残酷的画面。可想而知,在新导演的加持下,影片的血腥、暴力丝毫不会减少--从剧照里惨烈的爆头画面就可见一斑。但少了几分冷冽、阴郁,多了几分残暴、随意的28周毁灭倒数,还能不能悄然无声地以黑马之姿肆虐英伦呢?
5月的~
蜘蛛侠3、加勒比海盗3、怪物史莱克3(?呵呵)虎胆龙威4
6月的~
片名:Mr. Brooks
译名:魔鬼双面人
导演:布鲁斯·伊万斯 Bruce A. Evans
主演:凯文·科斯特纳 Kevin Costner
威廉·杭特 William Hurt
黛咪·摩尔 Demi Moore
丹·库克 Dane Cook
类型:惊悚
级别:R
发行公司:米高梅 MGM
上映日期:2007年6月1日
世上没有比布鲁克斯先生更完美的男人了--成功的商人、慷慨的慈善家、称职的父亲,还是个绝不二心的的丈夫。至少,表面上是这样。其实,布鲁克斯先生有一个小小的“爱好”,那就是在业余时间里杀杀人!不止是一个两个,而是只要心痒痒就犯案,因此从科学的角度来说,布鲁克斯先生就是咱们俗称的连环杀手!偏偏他还聪明过人,没人会对这个好好先生有丁点怀疑--直到最近......
让草莽英雄的典范凯文·科斯特纳出演双面魔鬼,实在有些出乎意料。诚然,老硬汉科斯特纳身手依然矫健,可思来想去,这个大部分时候都铮铮铁骨的老牛仔怎么也不像阴险毒辣的连环杀手!也许正因为如此,《魔鬼双面人》的选角才让人信服。奥斯卡小金人在手的威廉·杭特将会饰演老硬汉瞬间变脸后的另一个自我,两人将有意无意地共同精心缔造杀人游戏。而久未露脸的黛咪·摩尔则会成为紧追凶手不放的顽强警探。
神奇四侠2~
火星小孩~
好像还有7月分的变形金刚~
虽然都是新片,不过~就是需要等等,因为还没出来~
给小弟推荐一部电影
燃情岁月
导演:
爱德华·兹威克 Edward Zwick
主演:
安东尼·霍普金斯 Anthony Hopkins
布拉德·皮特 Brad Pitt
类型:爱情 / 剧情 / 西部
更多中文片名:
秋日传奇 / 真爱一世情
片长:133 min
国家/地区:美国
对白语言:英语
剧情:骑兵上校威廉厌倦了战争,他带着全家来到西部荒原,在一处偏僻的山区开垦牧场。上校的妻子因为无法忍受艰苦的环境而抛夫弃子回到了东部,威廉上校独自一人肩负起了养育三个儿子的重担。
在艰苦的环境中三兄弟渐渐长大,他们手足情深但性格却大不相同。大哥艾尔弗莱德为人忠厚,办事认真...
一部打外星人的电影,最后出现好多个国家的飞船
电影《独立日》基本信息 原 名:Independence Day 独立日译 名:独立日 更多中文名: ID4星际终结者 天煞-地球反击战 更多外文名: ID4 .....(USA) (promotional abbreviation) 类 型:动作/科幻 片 长:145 分钟 上映日期:1996年6月25日 美国 国 家:美国 语 言:英文 字 幕:中英字幕 评 分:6.0/10 (54880 votes) *** 成本:$75 (单位:百万美金) 票房成绩: 全美首映票房:$50228264.00 (单位:美金) 全美累计票房:$306169268.00 (单位:美金) 海外累计票房:$507000000.00 (单位:美金) 编 剧:罗兰?艾默瑞 狄恩?戴弗林(Dean Devlin) 导 演:罗兰?艾默里克(Roland Emmerich)演员表 比尔?普尔曼 Bill Pullman .....President Thomas J. Whitmore 威尔? *** ith Will Smith .....Captain Steven ‘Steve‘ Hiller Mary McDonnell .....First Lady Marilyn Whitmore 杰夫?高布伦 Jeff Goldblum .....David Levinson Judd Hirsch .....Julius Levinson 玛格丽特?柯林 Margaret Colin .....Constance Spano 薇薇卡?福克斯 Vivica A. Fox .....Ja *** ine Dubrow 兰迪?奎德 Randy Quaid .....Russell Casse 罗伯特?劳吉亚 Robert Loggia .....General William Grey James Rebhorn .....Albert Nimzicki Harvey Fierstein .....Marty Gilbert 亚当?鲍德温 Adam Baldwin .....Major Mitchell Brent Spiner .....Dr. Brackish Okun James Duval .....Miguel Casse Lisa Jakub .....Alicia Casse Giuseppe Andrews .....Troy Casse Ross Bagley .....Dylan Dubrow Bill Smitrovich .....Lt. Colonel Watson Mae Whitman .....Patricia Whitmore 小哈里?康尼克 Harry Connick Jr. .....Captain Jimmy Wilder发行信息 发行公司: 20世纪福克斯家庭娱乐公司[美国](Brazil) (VHS) 20世纪福克斯意大利分公司[意大利](Italy) UGC-Fox Distribution (UFD)[法国](France) 特技 *** 公司: 20th Century Fox Digital Unit[美国] Hunter/Gratzner Industries Inc.[美国] Patrick Tatopoulos Design Inc.[美国](creature effects) Tatopoulos Studios[美国](creature effects) VisionArt[美国](creature effects) 其他公司: Chapman/Leonard Studio Equipment[美国]camera cranes and dollies General Lift LLC[美国]motion control camera systems Inter Video[美国]video playback services Jo Anne Kane Music Services[美国]music preparation Maxx Music Inc.[美国]music editing Paskal Lighting[美国]lighting equipment RCA Victor[美国]original s酷睿 album published by 索尼图形图像运作公司[美国]motion control camera system Sony Scoringrecording facilities Stone Cinema Engineering[美国]Fries hi-speed camera provided by The Chandler Group[美国]motion control camera systems Todd-AO Studios[美国]s酷睿 mixing剧情介绍 未来某年的7月2日,美国各地的监视站发现一艘直达数百英里的巨大飞船接近了地球。飞船发出的无线电信号干扰了地球的通信卫星信号。飞船放出了36艘直径达15英里的子飞船飞抵地球上各大城市的上空。世界上的人们感到了迷惑和恐惧,但也有人想要欢迎外星友好使者的来临。 电脑工程师戴维发现,外星人发出的信号其实是攻击的倒计时信号。戴维设法把这个信息通知了他的妻子康妮:她是总统的助理,为了工作她与戴维的关系已经破裂。 *** 试图与外星人联络,但毫无反应,总统为此忧心忡忡。在得知戴维带来的讯息后,他急忙下令撤离,但为时已晚。 7月3日,外星人的飞船开始攻击地球。在一瞬间,人类就遭到了巨 大的打击和灾难。 总统在千钧一发之际和戴维等人离开了首都。美国空军向外星人飞船发动了进攻,却有如以卵击石,毫无作用,唯有飞行员史蒂文设法诱使一架外星人战斗飞艇坠毁。在攻击中幸存的人们开始设法逃生。总统和戴维博士一行来到了代号为51区的秘密军事基地。在那里,科学家们一直在研究一艘于50多年前在罗斯韦尔坠毁的外星人飞艇。但由于国防部长个人的政治野心,总统却对此一无所知,从而未能极早预防惨剧发生。 史蒂文抓住了一名外星人俘虏,并将它带到了51区。通过脑波交流,总统明白了外星人的企图,并下定决心进行了一次核打击,但却由于外星人飞船有保护力场而仍未成功。人类的最后希望似乎也已经破灭。史蒂文将一些幸存者带回了基地。里面有史蒂文的女友和她的儿子,也有重伤的之一夫人。之一夫人伤重过世,总统无限悲痛。此时,戴维却想出了利用电脑病毒使外星人的保护力场失效的 *** 。在修复了那架50多年前的飞艇之后,史蒂文要驾驶飞艇和戴维一起混进外星人的母舰。与此同时,美国也向世界各国的残存军队发出了总反攻的信号。 7月4日,史蒂文和戴维成功地闯入了外星人的母舰并输入病毒,解除了外星人的保护力场。总统亲自驾驶飞机与外星人作战。史蒂文和戴维将一颗核弹射入了外星人母舰的中心,并在千钧一发之际逃出了外星人的母舰。 外星人被打败了,戴维和史蒂文安然归来。人类终于大难不亡,在最后的关头消灭了外星侵略者。在一片废墟上,人类将开始重建家园。人类虽然渺小,但人类终究会胜利的。影片简介 被二十世纪福斯公司视为年度大戏的《ID4星际终结者》,在本片丢给我们这样的难题。 人类虽不断地探索宇宙,寻找其他可能的生命体,然而人类对宇宙的所知仍有限。许多电影将来访的外星人描述为可爱、善良及充满智慧的生物,如:《ET》。但如果有一天,来拜访地球的外星人是残暴的、武力强大的,并将地球人视为必须毁灭的低等生物时,人类的文明是否就此重写? 拯救人类的英雄 本片除了运用计算机特效制造惊人的视觉奇观,缔造出影史上更大范围的轰炸记录,以向票房记录挑战外,在演员上也都是一时之选。因《绝地战警》一片创下极高票房,而备受注目的威尔 *** ith,在本片挑大梁饰演为全体人类而战的史蒂芬希尔上尉。为了更称职的演出,威尔 *** ith还特地向一位中尉学习如何操纵F-18战斗机。高大俊挺的他,原是饶舌合唱团的高手,曾于1988年获葛莱美音乐奖。外型出色的他后来跨足演戏,包含NBA的电视影集、与虎碧戈柏合作的 *** 也疯狂。现在又接演一定卖座的《ID4星际终结者 》,威尔 *** ith肯定是明日之星了!另一位主角,也是行情看俏的小生:比尔普曼,研读戏剧与表演艺术的他在《 二见钟情》和《 鬼马小精灵》卖座后,逐渐迈向一线演员。形象温文端正的比尔普曼饰演这位面临空前挑战的美国总统,应该有很大的发挥空间。在《 变蝇人》《 侏罗纪公园》都是饰演科学家的杰夫高布伦,在本片中也是科学家,与威尔 *** ith并肩作战对抗外星人入侵者! 你是否曾在空中发现闪闪发亮的碟子? 不管你相信或不相信有外星人这回事,本片的视觉奇观、对外星人的假设、对人类面临危机的处理,绝对值得你将本片列为必看的电影! 电影中出现的人类武器: 空军:F/A-18大黄蜂战斗机,F-16战隼,F-14雄猫,由boeing747-300改装的“空军一号”总统专机,贝尔“喷气巡逻兵”直升机,“空中吊车”直升机,由“海王”直升机改装的总统专机,B-2幽灵隐形轰炸机mig-25狐蝠战斗机。E-3“望楼预警机 陆军:“斯特瑞克”装甲车。 海军:“俄亥俄级”级核潜艇。继去年11月《2012》导演罗兰?艾默里奇透露希望将《独立日》续集拍成两部电影之后,日前有最新消息表 *** 尔? *** ith已经锁定出演这两部续集,并且一切进展顺利的话,两部影片将于2011年开拍。 14年前,艾默里奇执导的《独立日》投资7500万美金,最终收入了超过8亿美金的全球票房,这还不包含发行DVD和出售电视版权的2亿美金收入。福克斯的联合主席汤姆?罗斯曼(Tom Rothman)几年前就曾经多次透露过希望能够 *** 《独立日》续集。但是由于种种原因致使这个计划迟迟未能启动,其中最主要的原因是《独立日》的编剧/制片人迪安?德夫林和导演艾默里奇尽管已经想好了故事,但是那个时候却又不打算回归继续着手这个项目了。 此外,有一个更重要的问题想必是在于如今如日中天的威尔? *** ith实在是太贵了。最近艾默里奇在一次采访中就曾经透露过福克斯不太愿意为 *** ith付出高额的片酬,而他的价位是2000万美金外加票房红利。就冲着这一点就让福克斯公司对此计划犹豫不决。 不过据知情人士透露,威尔? *** ith是铁定要同时出演两部续集了,因为此次续集计划是两部同时进行。具体操作模式有可能是走《黑客帝国》续集路线,同时拍摄,然后先后相隔半年发行上映,或者像《加勒比海盗》续集那样,相隔一年上映。根据这个线索,如果一切进展顺利的话,《独立日》续集最早将于明年就开始启动拍摄。 目前,福克斯方面还没有官方确定该消息的真实性,而对于广大的影迷们来说只能静待进一步的确切消息
请详细介绍一下曼城老板谢赫·曼索尔·本·扎耶德·阿勒纳哈扬
走在伦敦海德路上,他不过是个陌生人;但对曼城球迷,他就是谢赫·曼苏尔-本-扎伊德-阿勒·哈扬———世界上最有钱最有权势的人物之一、收购曼城球队的石油大亨。他以数亿英镑的火力买下曼城足球俱乐部,一下子令阿布拉莫维奇相形见绌。是的,他是一个“有很多,很多亿美元的人”,很显然,他的钱比比尔·盖茨、J·K·罗琳、英女王以及阿布拉莫维奇财富的总和还要多。谢赫·曼苏尔来自中东阿联酋王族,其兄弟是阿布扎比酋长国统治者,家族财富拥有1万亿美元(5550亿英镑),可任由其在国外购置资产。阿勒·哈扬家族由此成为阿布扎比财富的代名词。
曼城新老板超有钱
9月之一周,英超绿茵场外似乎更精彩。事情大致经过如此:流亡英国的泰国前总理他信边在其VIP包厢边观赏球赛,边与一位全身白袍的中东人相见言欢,他信不时侧身与私人金融顾问窃窃私语。不到一周时间,曼城换老板成为各大报章头条。狗仔队才恍悟包厢的魔法,将曼城变成了世界上最富有的足球俱乐部。
《泰晤士报》对此评论说,“钱对他们不算什么,买下俱乐部是给自己观赏球赛的。这个月买架飞机,下个月买支联赛足球队,这就是他们的生活。”
那位白袍中东人是海德拉资产CEO·苏莱曼·阿勒-法希姆———活跃在英国和中东的商人。正当人们在沸沸扬扬讨论他将整个俱乐部买给自己用时,狗仔队又送上另一层真相:法希姆还只是穿针引线之人,真正的买家是阿布扎比王室家族成员———谢赫·曼苏尔-本-扎伊德-阿勒·哈扬。买下曼城的注册公司为“阿布扎比统一投资发展集团”,且仅仅是为这一买卖而注册。相比俄罗斯石油寡头———阿布拉莫维奇花14亿英镑买下切尔西,用“更阔绰”来形容此人似乎还不贴切。
谢赫·曼苏尔在阿布扎比觊觎英超有一段时间了,一嗅到买卖的消息,便让他的密友苏莱曼·阿勒-法希姆,出面与他信洽谈。令人震惊的是,此位 *** 商人还只是与他信初步讨价还价,谢赫·曼苏尔就闪电般将曼城收入囊中,谢赫·曼苏尔对体育的热爱可见一斑,也说明了其所代表的阿布扎比在体育界的野心。———谢赫·曼苏尔是半岛足球俱乐部主席,同时也是阿联酋马赛协会主席;他还是名政客,是阿布扎比酋长国的统治者谢赫·哈里发-本-扎伊德-阿勒·哈扬同父异母的兄弟,是阿联酋联邦内阁成员,也是总统外事部长;他还是名商人,是之一海湾银行主席,国际石油投资公司主席。
不少与英超联赛赞助商紧密联系的中东国家,向来也只是稍微扮演下角色,富可敌国的阿布扎比财团巨资砸向曼城的举动,着实让赞助商这一游戏规则起了天翻地覆的变化。
为庆贺买卖成交,曼城新老板谢赫·曼苏尔-本-扎伊德-阿勒·哈扬花3400万英镑买下巴西前锋罗比尼奥。而且,还许下豪言,以1.4亿英镑的价钱,将包括曼联球星克里斯蒂安诺·罗纳尔多在内的多名顶级球星纳入旗下,“钱不是问题”的姿态,显示其打造英超最强俱乐部的决心。
全球性品牌的野心
海湾地区亿万富翁挥金如雨,归功于屡创新高的油价,遂迫不及待地在曼城的交易上满足下虚荣心,但显然还不足称道。收购曼城不到24小时,阿布扎比 *** 控资的阿布扎比传媒公司,宣布斥资5亿英镑与华纳兄弟合拍电影,主角瞄准乔治·克鲁尼和威尔·史密斯等一线红星。
谢赫·哈里发(注:谢赫,哈里发,是 *** 语中常见的尊称)24小时内抛掷万金的果断,给影迷、球迷以及金融家留下一堆问号:阿布扎比在做什么?白衣客对蓝衫军打些什么主意?而那些白衣客又想在黑客帝国干什么?
就在上周,曼彻斯特街道上随机采访曼城球迷,还没有人能准确说出阿布扎比来自哪个国家。其中有人问:“阿布什么来着?”更遑论解释他们的举动和动机,但在纽约和伦敦的董事会办公室,有人知道答案。“一个词”,营销巨人Interbrand总裁丽塔·克里夫顿说,“品牌”。
“超级联赛和好莱坞看起来,八竿子打不到一块的事,但它们都有一个至关重要的特征:他们是世界上最强势的品牌缔造者。他们足智多谋,富有天才创意,并将之变为最有利可图的、全球性‘专营权’的产品———把贝克汉姆叫来比佛利山庄不正是这一招?”
阿布扎比洞晓全球超级品牌的魔力,因此他们成立了阿布扎比品牌办事处。该酋长国想利用新发现的财富,进一步使经济多元化并维持长远的利益,以确立其在中东商业和文化中心地位。“人会死,建筑物会倒下,石油也会耗尽,而品牌长存。如果阿布扎比能变为中东 *** 的经济中心,它将能够创造更多可持续的财富。”克里夫顿说。
阿勒·哈扬家族的财富来自石油。近来油价居高不下,保险柜都涨爆了。据估计,油价每涨一美元,阿布扎比一天就有5亿美元进账。对于只有几百万人口的小地方,酋长们可撒钱地方太少了,所以阿布扎比像其他中东富商,将多余的钱放在 *** 财富基金中———巨池钱票用来购置海外资产以防范油价下跌风险。目前阿布扎比 *** 财富基金是世界之一大 *** 基金,下辖三个主要基金,共掌控1万亿美元。值得一提的是,该 *** 基金向来低调行事,今年7月8日刚买下纽约地标性建筑克莱斯勒大楼,在法拉利车队也有股份……但石油、美元与足球、电影混为一谈还是之一步。“它像一项设计,让人们先知道阿布扎比这个名字”,曼城交易的操办人苏莱曼·阿勒-法希姆说,“交易提高了阿布扎比的知名度”。一旦将阿布扎比品牌植根于人心,哈扬家族在版图上的建筑计划就简单多了。
试图不成为迪拜
谢赫·哈里发掌控奢华的石油财富———阿布扎比据称拥有占世界9%的石油储量,共计有1万亿的资产;还有300亿英镑的项目,足以将阿联酋的一个小骆驼城镇变为一个现代化都市。当人们来到阿布扎比这个地方,首先感受到阿联酋国家航空新型空中巴士A380,还会看到崭新的六车道高速路横贯整个沙漠,超豪华的七星王公酒店与在建中的摩天大楼之间车流繁忙。在复垦的离岸小岛上,工人们在炎炎烈日下建造F1方程式赛道、法拉利主题公园,以及世界上更大的博物馆群、美术馆群和大学城,据说还要建造中东卢浮宫、古根汉博物馆及索邦大学。城市规划书上还写着,将由英国建筑师扎哈·哈迪德设计的音乐会大厅(扎哈·哈迪德还主持设计2012年伦敦水上运动中心),以及由罗德·福斯特设计的国家博物馆。
对此,批评家们指责谢赫们是在“贿赂”西方博物馆,矫揉造作地在所有在建休闲公园中加入进西方艺术。阿布扎比卢浮宫项目绘画研究部主管凯瑟琳·戈吉尔,最近刚递交辞职书,她说,“那不过是石油美元的堆砌。”谢赫们还希望以此打造文化殿堂,为文化游者提供酒店和歇脚地,事实上也已有成千上万的流亡者安身阿布扎比。阿布扎比还计划在中东地区打造更大的港湾,建一所拥有1.2万间房间的新兴酒店,以及一家飞机制造厂。
七星酒店?梦幻海岸?奢华建筑?听起来耳熟能详。海湾真的需要第二个迪拜吗?———不到50英里路就有一个?“是的”,33岁的卡尔顿·哈里发-阿勒-穆巴拉克说,“因为我们努力不让自己成为迪拜。”穆巴拉克是阿布扎比 *** 投资机构之一———穆巴达拉的老板,下辖5亿英镑资产。
阿布扎比的一举一动都被拿来与迪拜相提并论,但在阿布扎比人心中,两城市的驱动力大不相同。迪拜是幸存者的故事,当这个小城市石油耗尽,它只有不到阿布扎比百分之一的风景———它所剩的是水烟袋和渔船,仅依靠糅杂商业的旅游业存活。多亏有石油,阿布扎比的繁荣才刚起步,它想成为全球的城市中心,该项工程拒绝任何无为之人———贿赂腐败此时正在抹黑迪拜的形象。正如当地人流行说的:“阿布扎比想成为爱丁堡,而迪拜想成为格拉斯哥。”那就是谢赫·哈里发为什么投资文化教育产业,为什么创办大版面报纸《国家》,以及为什么建造世界第二大 *** 寺的原因。“
然而,正如一切狂妄者的谋略,这当中还掺杂个人因素。阿勒·哈扬和迪拜酋长有亲戚关系。谢赫·曼苏尔的妻子谢赫·玛尼尔-本-拉希德-阿勒·马克图姆,正是迪拜酋长国统治者的女儿,难以置信地,与他一样富有,拥有很多石油。尽管是联姻,但丝毫不改阿布扎比与迪拜间的宿敌关系。迪拜虽比阿布扎比面积小,但拥有更多的企业、公司及五星级度假胜地,仍是最吸引海外投资者和旅游消费的城市,比阿布扎比更占优势,该城市也在试图打造全球经济和体育产业中心。阿布扎比的阿勒·哈扬们对迪拜嗤之以鼻,也开诚布公地表示有赶追迪拜的欲望。他们在公共场合表现彼此热情友好,但私底下都在为对方迅速扩张而抓狂。就像三周前的交易,迪拜方面多年前就想在英超有所作为,无奈竞投利物浦队时与卖家谈不拢,无果而终。因此,当迪拜的买卖陷进僵局时,阿布扎比怎么做的?迅雷不及掩耳之势,冲上来网一拉,捞鱼。
与华纳兄弟的故事亦如此。迪拜试想举办一场国家电影节,涉足电影商业方面,实现多元化,并说服乔治·克鲁尼及其好朋友布拉德·彼特来投资电影主题的酒店。结果阿布扎比先来了一个抢跑,把好莱坞收买了。有人津津乐道谢赫·哈里发不过是在享受挥霍,在国外买些华而不实的饰品就像在国内买大象般习以为常。阿布扎比的烧钱游戏物超所值吗?曼城能称霸英超联赛吗?罗纳尔多何时在阿布扎比享受奢华?他能成为担当好莱坞大片的灵魂角色吗?……当下谈这些未免牵强附会,但可以肯定的是英国球迷对中东商人的财大气粗是满腹牢骚,但无奈“这是此刻足球和超级联赛允许发生的事情。”
本文选自FootballandfilmsfuelAbuDhabi‘ *** randbuildingdreambyJohnArlidge
我想知道李连杰的资料
人物简介
英文名:Jet Li
中文名:李连杰
曾用名:李正东
生日:1963年4月26日
出生地:中国 北京
籍 贯: 北京-东城区
血型: AB型
身高:169
体重:66kg
性别:男
百米成绩:11.8s
监制身份:李阳中
国籍: 中国
更爱的明星:无
崇拜的人:李时珍
语言:普通话 英语 广东话(少许,在拍杀手之王这套戏时学过)
特长:武术、哲学、佛学、博爱
更爱的武器:微笑
职业:电影演员、监制、世界武术大师
格言:“人无信念,难成大事。”
生肖-星座:兔/金牛座
爱好信仰:羽毛球运动/收集天珠饰物/哲理-佛学
喜爱食物:北方面食/土豆
家庭住址:北京老家/美新家坐落美洛杉矶东部的阿卡迪亚(Arcadia)2003年已卖/上海新家
家庭关系:父母(李清泉1965年去世/张凤兰2002年去世);两个哥哥(李连胜/李连利);两个姐姐(李连珠/李连萍)。
婚姻状况:1986年与师妹黄秋燕结婚(二人曾合作电影《少林小子》《南北少林》)1988年离异(生有两女李思/李苔蜜);在拍摄《龙在天涯》时相识利智,两人一见钟情并于1999年9月14日在美注册结婚,并生下两女儿,其中大女名为Jane生于2000年4月19日;小女儿Jetta生于2003年。
李连杰,1963年4月26日出生于北京。家族姐妹中排行最小。1971年暑假进入北京体育运动学校学习,从此走上习武之路。
1982年,不满二十岁的李连杰凭借《少林寺》一片而蜚声海外,家喻户晓。1983拍摄续集《少林小子》,因两度与同门师妹黄秋燕合作,两人萌发感情,于1986年结婚,生有两个女儿。
1988年与周星驰合演《龙在天涯》时,因与利智一结片缘,从而引发婚外情。十一年后,两人在美国洛杉矶注册结婚。利智为李连杰生下一个“千禧女孩”,取名Jane Lio。
儿时资料
小学二年级那年暑假,因为参加学校习武班,凭着先天的资质,被北京武术队教练相中,认为他是天生练武奇才,此后李连杰一头栽进武术世界,十一岁时,李连杰获得之一个武术比赛冠军,并开始有了固定的薪资,可以拿钱回家帮助家庭。之后,他入选“中国武术表演访问团”,跑遍五大洲四十余国,更连续五年夺得全能武术金牌,李连杰所缔造的空前纪录,至今尚未有人打破,而矫健的武打身手,也因此让他受到香港银都影业的注意,并签为旗下艺人,正式朝影坛发展。
一九八二年张鑫炎所执导的【少林寺】,相中十七岁的李连杰,影片上映后,李连杰的武打功夫技惊四座,让他一炮而红,奠定其日后成为功夫巨星的里程碑。一九八八年李连杰移居美国,演艺事业开始有了新的发展。接连演出【龙在天涯】与徐克执导的【龙行天下】。一九九一年回到香港演出了【武状元黄飞鸿】,为演艺生涯创下新的高峰,之后李连杰与徐克等导演合作多部武侠电影,成功带动港台两地武侠电影的潮流,一九九七年后,李连杰将事业重心移往好莱坞,正式向国际影坛进军,拍摄多部卖座影片,包括【致命武器4】、【致命罗密欧】,以及【龙之吻】,而不同于过往他在华语电影中的武侠功夫形象,李连杰在好莱坞电影中展现了全新的动作片风格。二零零二年,李连杰与张艺谋导演合作的【英雄】在国内外都获得巨大成功,再次向影迷展示了他深厚的演技和高强的武功。
虽然到好莱坞往国际影坛发展,李连杰说却依然保有东方人的传统性格,他曾说过:“我现在告诉你,我要做什么,可是3年以后,我可能会改变,因为周围环境改变了,所以我也会改变。一生不变的只有一点,我永远是一个传统的中国人。至2007年李连杰在好莱坞的片酬是1500万美金,成为亚洲最贵的演员,在国际影坛号召力巨大。
李连杰气质风范:稳重、刚毅、自信,以及更为内敛、更为深沉。李连杰蕴涵了中国悠久的武术底蕴,成为李小龙之后的又一个武术大家,作为国际影星成为中国武术和精神的象征。
武术成就
1974年(11岁)
————全国武术大会优胜(少年组冠军)[西安](自选刀术、指定拳术)
1975年(12岁)
————武术表演赛(成年组冠军)[昆明](拳术、刀术、指定拳术、指定枪术、对练,五项全能)
1975年(12岁)
————中国第三届全国运动会(武术类)[北京](拳术、刀术、对练冠军/指定拳术、指定枪术第2名)
1976年(13岁)
————到国际做亲善表演没有参加比赛
1977年(14岁)
————全国武术比赛[内蒙古](长拳、刀术冠军)
1978年(15岁)
————全国武术比赛(男子冠军)[湘潭](拳术、刀术、枪术、自选拳术、对练,五项全能)
1978年(15岁)
————全国武术比赛(个人总冠军)[长沙](拳术、指定拳术、刀术冠军/传统武器第2名)
1979年(16岁)
————第四届全运会(男子全能)[石家庄](拳术、指定拳术、刀术、对练冠军)
人生历程
*1963年4月26日,北京诞生。
*1971年,被教练吴斌看中,开始了武术生涯。
*1972年,获得“文化大革命”发生以来之一次举办带有民间自发性全国武术比赛中“杰出表现奖”(当时没有官方奖项,此奖为民间认可)。
*1972年,中国正卯足了劲主办一场很重要的体育活动:泛亚洲-非洲-拉丁美洲乒乓球冠军赛。为展示中国文化,在开幕仪式上有五项国艺表演,其中一项为武术,李连杰参加。
演出结束后,周恩来总理接见了李连杰。
*1974年,高烧三十九度,带病参加少年组全国武术大赛连夺三冠,技惊四座。
当时的《武林》杂志给予李连杰高度评价:“李正东武术动作的特点是:速度快、动作准、力度大、弹跳好、节奏明、姿势美。一个套路五六十个动作,他能在80秒钟内一气呵成,招招干净利落,节奏鲜明。他腾空、跳跃的爆发力非常惊人,腾空时持续的时间长,一般的武术参赛者打一个“旋风脚”都感到吃力,他可以连续打上两个,而且动作十分漂亮。能有这般功夫,与他平时在教练的指导下,注重磨练基本功有很大关系。他的技术扎实、全面,刀、枪、棍、剑、拳脚对练都颇具功夫,其中尤以刀、拳最精,达到了出神入化的地步。”并称他在比赛中有创新成分。
之前有媒体声称:这是武术界的一桩大事,谁能凭武功摘取这颗冠军明珠,谁就能成为“天下之一高手”。
*1975年全国运动会,尚未成年年仅12岁的李连杰,竟破天荒的参加成年组比赛,参赛评委和领导对李连杰没看好此次比赛。出乎大家意料的是,他力败群雄,以更好的成绩坐上了全能冠军的宝座,让一帮成年武林高手目瞪口呆、心服口服。
*1979年,李连杰双腿膝盖胫骨出隆,后筋错位,仍坚持武术比赛,以惊人的拼力和韧性夺得5块金牌,令在场所有同行流下泪水。
*1974到1979年连续5次获得全国武术大赛冠军,时人称为“打遍天下无敌手的武林大师”,北京体委授予李连杰特等功,被同行惊呼“北京出了个武术天才”。
*李连杰屡夺全国武术比赛冠军,引起了 *** 的注意。开始参与党与 *** 有许多民间或官方的文化交流活动。
*李连杰17岁以前,频繁地到北美、南美、非洲、欧洲、东南亚等地巡回表演。退出武术界之前代表国家出访过四十多个国家。
并曾受到尼克松总统的赏识和邀约为保镖,被李连杰拒绝。
*1982年,李连杰被导演张鑫炎相中,出演香港中原电影公司的影片《少林寺》中的主角觉远和尚,此片在中国造成万人空巷的局面,影片在香港及亚洲、澳洲和美洲一些国家上映后,也立刻轰动影坛。 接着拍了《少林小子》《南北少林》等以少林为题材的电影作品。
《少林寺》的世界范围轰动,导致了当时许多青年不再上学,偷偷出走家庭,学习武术。(后来机缘巧合,这些个别人中,亦有小有名气者)
*《少林寺》的播出,有媒体评论说,光头和尚觉远的形象已成为了一个时代的印记。
《少林寺》以当时一毛的票价,累计票房高达一亿。
各界人士纷纷赞誉:中国武术开创了真功夫电影的先河,真功夫仍在中国。
近来,少林寺前树了一幢影片《少林寺》中李连杰练武雕像,以纪念《少林寺》和李连杰为少林寺带来的巨大知名度和影响力。
因拍《少林寺》与方丈结缘,在后来终皈依了佛门。(也有受到好友陈岚的影响)
*1986年,李连杰身突患重疾,数月不能进食,靠输液维持生命,经人介绍认识赵学群,赵医生诊断为胃部移动压住了毛细血管,所以X光看不出来,经过赵医生的 *** ,李连杰渐渐康复。
*1987年6月与黄秋燕结婚。
*1987年秋,之一次做导演,导演了之一部影片《无敌小子》(又名《中华英雄》)。
*1988年,和妻子黄秋燕来到美国定居,并在美国开设拳馆,教授拳术,受到当时武术家黎达冲的高度赞扬。同年在美国创出“满江红拳”。
*1989年,在美国拍摄罗维导演的《龙在天涯》,认识利智。
并认识罗维导演的儿子罗大卫。
*《龙在天涯》时,罗大卫煞费苦心,将李连杰 *** 至自己麾下,并充当李连杰。
刘亮华女土是香港嘉禾影业公司的大股东之一,当时和罗大卫共同划策,欲将李连杰套死至嘉禾公司之下。并共同合谋要当时贫困的李连杰向嘉禾借钱(当时向嘉禾借钱,就等于签下卖身契),李连杰曾听一些朋友说过,不要向嘉禾借钱,借后就麻烦了,于是委婉拒绝,并未被设下的圈子套牢。刘亮华只好做罢。
过了一段时间后,罗大卫提出签10年经纪人合约的要求,由于两人当时的关系非常好,李连杰还是答应了他,自己也可以趁此机会,一心一意拍片。没想到开始了后来和嘉禾的一段恩怨。
*《龙在天涯》公映,效果不尽人意,李连杰再次返回美国。
*1989年,新锐导演徐克到美国学习电影 *** ,得知李连杰在美国后,徐克礼贤下士,亲自登门拜访。
*不久,李连杰从美国飞回香港,接拍《黄飞鸿》。
*1991年,主演《黄飞鸿》,成功带动了一股港台武侠的风潮。
多年以后《中国新闻周刊》评论影片对李连杰的意义,对武侠电影的意义都产生了深远的影响!
《黄飞鸿》中李连杰表演了令人眼花缭乱的武打动作,有许多动作都是他自己设计出来的,最为典型的就是亮相时双手一摊的姿势,成为后来无数影星竞相模仿的虚步亮掌式。
《黄飞鸿》一片不仅在香港取得了成功,在中国大陆、美国、韩国、日本、台湾等地也引起了强烈反响,好评如云。尤以南朝鲜观众为甚,对李连杰饰演的黄飞鸿,赞誉竟达疯狂境地。
凭着此片,李连杰魅力重现,成为香港更具票房号召力的演员。
*1991年夏,与师妹黄秋燕离婚。
*1991年接着开拍《东方不败》,取得成功。并与1991年12月30日,接拍嘉禾公司的《男儿当自强》。
*嘉禾公司安排不当,在和李连杰合同满2年的时候,没有拍满当初签订的合同上所约定的四部影片。
与嘉禾继续续约后,嘉禾公司并未如当初合同上所说付满片酬。李连杰追要剩下300万片酬时,遭到嘉禾公司以及罗大卫的压制,造成李连杰的强烈不满。
为了反抗嘉禾公司压制,在《男儿当自强》拍摄一半的时候,李连杰毅然罢拍《男儿当自强》,这将给嘉禾公司造成巨大损失,此事在当时立刻引起轩然 *** 。
*李连杰罢拍《男儿当自强》,并与经纪人罗大卫以及嘉禾公司闹僵。之后,好友蔡子明为李连杰出头,并做李连杰经纪人。
之后嘉禾公司曾一度找人代替李连杰(吴思远曾建议,并曾找过赵文卓试拍剩下的半部,但徐克以及 *** 人、制片方不得不承认失败,认为赵文卓无论形象、动作与李连杰相差甚远),全部失败。最终在徐克等人的努力下,以及鉴于经济方面的压力,嘉禾作出让步,并主动承认错误,再次请回李连杰。1992年春,《男儿当自强》拍摄完毕!
*新经纪人蔡子明看完《男儿当自强》后,决定为李连杰量身定做《新龙门客栈》,并准备借助此片进军国际市场。蔡子明并积极邀请好莱坞著名动作明星史泰龙与李连杰合作,得到史泰龙经纪人认可,只等具体洽谈事宜。
10个小时之后蔡子明被枪杀,此事轰动香港。
*蔡子明死后,罗大卫再次找到李连杰,乘李连杰身单力薄之机借机报复,并要与李连杰对薄公堂,告李连杰当初违约。李连杰没有低头,并巧妙向嘉禾公司施压。嘉禾公司高层秘密商议后,惧怕李连杰当时在圈内声名日隆,在东南亚乃至世界已经具备强大票房号召力,并且可作为摇钱树,便出面制止了罗大卫的行为。李连杰借助嘉禾公司彻底将罗大卫击垮。
*蔡子明死后,李连杰北京的姐夫正式接手,做起了李连杰的经济人。
*1992年春,《男儿当自强》拍摄完毕后。李连杰与利智正式建立恋爱关系。
*向华强的妻子陈岚曾对利智说:“李连杰是不折不扣的好男人,这样的男人不多了,不知道哪个女孩子有这样的福气。”这句话对利智产生影响,利智决定为李连杰退出影视圈的是非之地。
*同年,李连杰得知利智为自己退出影视圈的消息后,向利智许下十年承诺(或为此承诺,拒绝了《卧虎藏龙》)。
*同年,利智召开新闻发布会宣布息影,并拿出全部继续在上海投资兴建海韵花园(当时李连杰身无分文,全部留给前妻),正式经商。后来,利智血本无归,还欠下朋友和银行许多债务。
*为还清利智所欠债务,李连杰四处借钱,并找到香港永盛娱乐电影公司老板,签订两年拍六部电影的和约,并将永盛先付的3600万定金交给利智应付困难。
*1993年,李连杰拍摄《狮王争霸》后,李连杰开始与当时香港娱乐电影之王王晶合作,拍摄了《铁鸡斗蜈蚣》《魔教教主》等影片,片酬在香港飚升至1600万港元,仅次成龙成为全港第二,在东南亚片酬更是达到2500万港币。而这一年,李连杰大丰收,片酬加分红,总收入超过一亿。
*同年,在内蒙古拍摄电影时,李连杰的姐夫也是李连杰的第三任经纪人死于意外。
*同年,在经历种种艰辛后的李连杰,萌生了决定不靠别人,自己做老板的念头。在杨登魁的劝说和帮助下,于同年成立“正东电影公司”。一口气拍摄了《方世玉》《方世玉续集》等影片,均取得巨大成功,其中《方世玉续集》在香港仅仅放映28天取得三千零六十六万票房。接着又拍摄了《太极张三丰》《新少林五祖》等。
*同年,开拍《精武英雄》,此片成为世界功夫电影史上的一座里程碑式作品,超越前作并达到难以企及的高度。在全世界成为公认的功夫片教科书。
*1994年,拍摄《 *** 保镖》《给爸爸的信》《鼠胆龙威》等影片,均取得出色成绩。(值得一提的是《鼠胆龙威》带有强烈的个人偏见,此片真正导演是刚拍完《重案组》的黄志强,当时和成龙闹了严重的分歧意见。《鼠胆龙威》片中龙威是色情狂加窝囊废,屡屡被打的跪地求饶,洋相百出。而龙威父亲的行头也和成龙的父亲一模一样,片子请来了当时唯一能和成龙并驾齐驱的动作明星李连杰作为龙威衬托。导演对成龙极尽挖苦讽刺之能,不遗余力的攻击。后来成龙大为恼火,并特地让自己的专职替身在公众中亮相,澄清此事)
*1996年,开拍《冒险王》。之后再次与徐克合作拍摄《黑侠》,几年之后《黑侠》在全球市场热销,并成为动作片的黑色经典。
*1998年,拍摄《杀手之王》。
*同年,由于《黑客帝国》的导演华高韦斯基兄弟是李连杰的FANS,华高韦斯基兄弟和袁和平一起把李连杰推荐给《轰天炮4》,剧组。
奔赴好莱坞拍摄《轰天炮4》,其中拍摄过程中,导演将一部分动作戏亲自交给李连杰做导演。鉴于出色的表现,最后导演和剧组方面决定让李连杰参与电影部分片断的评选。此片公映后,李连杰在美国立刻取得巨大轰动效果。在影片公映后仅仅靠三场戏,一句英文对白得到美国观众对他神话般功夫的疯狂尖叫。
当时的美国媒体说道:“JET LI5分钟内技惊四座,一袭黑衣出场的更是带几分神秘感,符合西方人对东方的印象。”
*《轰天炮4》美国首映,登顶票房冠军。
*1999年,美国华纳电影公司力挺李连杰主演了《罗密欧必死》,李连杰借此机会把老搭档元奎推荐至华纳旗下。在洛杉矶首映式上,李安、杨紫琼、华纳公司官员、大批记者等众多明星赶来捧场。让人意外的是,在首映式上,华纳安排了先出中文字幕,再出英文字幕,这样的待遇从来未曾有过。李连杰所受到的殊荣也在首映式上得到观众如雷掌声,当时美国媒体报道:“此事体现了美国对李连杰尊重和重视。”此片以小投资大获全胜,一扫《黑客帝国》余威,华纳老总腰包立刻大赚,把李连杰视如宝贝。
美国媒体在《致死罗密欧》上映期间,刊发了一期专题报道,回顾亚裔男星在美国影坛的“形象史”,认为继李小龙与成龙之后,李连杰不仅为亚裔男子树立了全新形象,还成为许多美国人心目中的英雄。
*《罗密欧必死》美国首映,登顶票房亚军。
*在李连杰搏击影坛的时候,利智在上海浦东购地25公顷,做房地产,成为亿万富姐。
*1999年9月19日,李连杰兑现十年承诺,在洛杉矶迎娶利智。
*婚后不久,李安大导演前来道贺,并请李连杰出山主演新片。此时,利智已有3个月身孕,李连杰为照顾妻子,拒绝了后来成为经典的《卧虎藏龙》。并在此期间推掉好莱坞五部影片。后来利智用四个字说嫁给李连杰的感受:“不枉此生!”
*2000年两部片子同时找到李连杰《黑客帝国2、3》《龙之吻》,由于《黑客帝国2、3》李连杰要求的1300万美元片酬没有得到答应,而于2000年11月正式拒绝《黑客帝国2、3》的邀请,接拍《龙之吻》。《龙之吻》成本不大,投资2500万美元,但是还是给李连杰在西方第二部主演的这个片子开出了950万美元的片酬外加提成。放映后该片在欧美取得巨大成功。国际知名的法国大导演吕克更对李连杰宠爱有加。
《龙之吻》宣传时,李连杰竟对青少年宣传不要看此片,有些暴力。这个举动让西方国家各界一致称赞。
*《龙之吻》美国上映,登顶票房季军。
*2001年接拍《The One》(又名《最后一强》、《救世主》、《宇宙追缉令》),片酬飘至千万美元,进身国际一线巨星行列。
*《The One》美国首映,登顶票房亚军。
*2001年6月,好莱坞著名电影公司米拉麦克斯公司主席重用李连杰,与李连杰签署和约,不但给李连杰1000万美元以上片酬,而且李连杰除了担任主演外,可以作为监制,去拍摄一部全新影片。后因情况有变,影片未能拍摄。
*同年,接拍《英雄》。
*《英雄》北美上映,连续几周登顶票房冠军。
*2002年接拍《龙潭虎穴》(又名《从摇篮到坟墓》)。2003年北美公映。
该片首映后就有一位记者在报道上如此写道:“我终于等到了采访享誉全球、称霸亚洲的功夫巨星李连杰的机会。”美国人对李连杰的崇敬之情由此可见一斑。
*《龙潭虎穴》美国首映,登顶票房冠军。
*2004年12月16日,经历印度洋海啸。
*2005年1月7日,参加为海啸难民发起的《爱心无国界大汇演》,呼吁为难民捐款。
*2004年拍摄《狼犬丹尼》。
*《狼犬丹尼》北美公映,登顶票房季军。
*2004年接拍《霍元甲》。李连杰为投资方之一。《霍元甲》春节期间横扫亚洲多个国家地区票房。
《霍元甲》在内地与美国大片《金刚》同时上映的情况下,票房领先,丝毫未落下风,进身亿元俱乐部。
在香港与美国大片《纳尼亚传奇》冲突,经过一周的较量,票房成功登顶,始终未落败绩。
在台湾刷新50年来内地电影的票房纪录。
在新加坡、印尼、马来西亚等国,票房登顶冠军连续数周。
在日本、韩国均取得不俗成绩。
欧洲、美国等国竞相购买版权。李连杰的武打技术美国被称为“好莱坞动作美学的指标”。
*《霍元甲》美国首映,登顶票房亚军。
*正式创建“李连杰一基金”用来帮助全世界需要帮助的人。
*2004-2005年,走访多个中国著名高校(北大、川大、复旦、中大等),进行巡讲送上“心灵鸡汤”,号召年轻人热爱、珍惜生命。
*2004-2005年,频繁出镜,比如作客中央电视台《艺术人生》、《面对面》、《新闻会客厅》、《人物》、《东方时空访谈》,凤凰卫视《鲁豫有约》、《杨澜访谈录》等,以及出现在地方各个新闻媒体,其目的一方面号召青少年珍爱生命,共同分享成功心得,另一方面呼吁大家为“一基金”捐款,救助全世界需要救助的人。
*2006年,接拍好莱坞动作片《游侠》。
*2007年,接拍《投名状》。华语片有史以来最受瞩目的合拍片《投名状》,创下耗资四千万美金的惊人纪录,三位国际巨星李连杰、刘德华、金城武首次合作,本届金马奖更佳导演陈可辛执导;中国电影集团、寰亚电影、MORGAN CHAN影业有限公司、中影华纳横店影视有限公司、北京保利博纳电影发行有限公司、北京橙天舞台科技发展有限公司、北京广电影视传媒有限公司,星美(北京)影业有限公司,联合投资;中国电影集团主持国内发行,发行权由电影发行有限公司(Arm Distribution) 及寰亚电影发行有限公司全球发行,预定于2007年跨年度贺岁上映,以千军万马、巨星阵容,迎接2008年。
*同年,接受邀请到 湖南长沙 担任中国体育劳伦斯奖颁奖佳宾。
*同年,接受 湖南卫视 《背后的故事》。阐述他的艺术人生。
*同年,接拍好莱坞动作大片《功夫之王》。李连杰为投资方之一。
*同年,接拍好莱坞大片神鬼传奇系列《木乃伊3》。
*2006年至今,片酬高达1500万美元,成为亚洲最贵演员。在继续演艺生涯的同时,并不断为“一基金”努力。
电影推荐
什么是权力?当一个人犯了罪,法官依法判他死刑。这不叫权力,这叫正义。而当一个人同样犯了罪,皇帝可判他死也可以不判他死。于是赦免了他。这就叫权力。
——《辛德勒名单》
辛德勒是一位德国人,也是一个成功的商人,利用德国的战争,诱逼犹太人投资,再雇佣廉价的犹太人做工,在这让充满了杀戮与硝烟的年代大赚了一笔钱。但当他重新思考人类存在的意义,而不仅仅是个人的财富之后,他开始用战争期间赚来的金钱买下一个个必遭集中营厄运的犹太人:卓斯纳、维恩、罗斯纳、费佛堡、费雪、夏法、伍兰克、霍洛维兹……最后,幸存的犹太人用自己保存下的一颗金牙,也是他们战后仅存的唯一的财富所有,为辛德勒铸成了一枚戒指,并在上面刻了一句犹太法典上的希伯莱经文:“救一条命等于救全世界。”辛德勒哽咽地说:“我花掉了太多钱……我本可以……这辆车——十条命……这枚胸——两条命……”
生活就像一盒巧克力:你永远不知道你会得到什么。
――《阿甘正传》
阿甘的智商只有可怜的75,但阿甘脑袋里的世界却是令我们意想不到的世界。他代表的似乎更多的是一种刻意自我矮化的美国精神,笨拙但努力,只要活着便竭尽全力。他周游着历史,自己也成为历史的一部分,他见证着一切,自己也变成了一切中的一份子。奔跑,奔跑,不停的奔跑,似乎已经成为了阿甘超然物外的精神体现。他就如一片羽毛,飞舞出自己的天空。
阿甘的青春里似乎没有什么遗憾,因为他很少回头来估计自己的损失,对于他的人生,也许可以用两段话来概括,"生命在于运动""永不停止尝试!"
从前有个人对我说,别要任何附属品,在你的生命中,不应该有任何你不能在三十秒内抛弃的东西。
——《盗火线》
警察与贼天生就是一对冤家,而他就是一个警察,他就是一个贼。他说:我不能任由你们纵横霸道我终将为你们送葬。他说:我一定等到最后。两个男人的故事是不乏温暖的。
他们注定要在这个伤心的城市里展开追逐的游戏,天生注定他们就背负了不同的使命,这让他们只能各走各的,然后决一死战。
电影中,劫匪之一基斯的妻子被警察拘禁变成诱饵,当基斯看见阁楼妻子,他的爱人却含着泪摆了摆手让他赶快走,那一刻基斯那种放不下的神情让人过目难忘。
要么忙着生存,要么赶着去死!人总是要做点什么的……
——《肖申克的救赎》
这是一个关于囚徒的故事。因为被诬告谋杀自己的妻子和妻子的情人,年轻的银行家安迪被法庭宣判终生监禁,在壁垒森严中,对自由的渴望时时刻刻磨砺着他的意志。“希望是人类最美好的拥有,只要自己不放弃,希望就会永远相伴相随”。安迪很认真地对几个好友说出这样的话,换来瑞的沉默,过了片刻,瑞才缓慢地说,希望是危险的东西,是精神苦闷的根源。然后,瑞没有再抬头看安迪一眼,他离开了饭桌,安迪则静静地目送他离开。镜头上摇,看见铁窗外令人神往的天空……安迪始终没有放弃用自我救赎去寻杂自己的精神家园,他似乎始终在自由信念的引导下,在这不可逾越的高墙内,用自己的意志进行着艰苦的抗争,于是,他用了19 年的时间,挖开了一条常人几乎要挖600年的隧道,他在500尺的粪坑中匍匐前进,魔鬼的黑暗与上帝的光芒如同压在一层薄纸的两端,而安迪知道,他所向往的海水与天空已经近在咫尺,他终于用自己对黑暗制度的背叛与追求自由的理想缔造了一个现代的神话。
上帝会把我们身边更好的东西拿走,以提醒我们得到的太多。
——《四根羽毛》
史诗式电影《四根羽毛》原本是一部描述荣誉与恐惧的英国文学名著,从1920年始已被六次搬上银幕。故事讲述的是1898年英国与苏丹开战,一名即将新婚的贵族军官哈利在接到开赴北非的命名后,怀着莫名的恐惧在出征前的一晚决定退役。这一举动在民族主义高涨的英国上流社会掀起巨 *** 澜。他的未婚妻和三位朋友一道,扔给他代表着耻辱和藐视的四根羽毛。四根羽毛分别象征着“自由、祖国、荣誉和 *** (Freedom、Country、Honor、 Passion)”四种价值被临阵退逃者抛弃。哈利四处流浪之后决定独自前往北非,他化装为 *** 人,在沙漠战役中经历磨难,克服恐惧,最终将他沦陷敌手的朋友一一救出。在故事中一名职业军人的命运与个人的荣辱形成了鲜明的比照,它让人们惊讶地发现,剥离英雄尊贵的外衣, *** 与阳光下的竟然也只是一颗世俗的心。
都市求生法则之一条——遇到危险的时候不要喊救命而要喊失火了!
——《七宗罪》
人性本恶似乎一直是西方价值体系与文化观念的主流。在电影里,七罪、七罚、七次下雨、故事发生在七天,甚至结局也被那个高深莫测的罪犯定在第七天的下午七时,无处不在的“7”仿佛一道蛛网暗示着观众:它是承载宿命的罪与罚。在自私、贪婪、充满欲望的大都市里,上帝曾发动过洪水来洗涤人类的灵魂,而那个罪犯却似乎只想用鲜血来召唤那宿命的审判。
据说,“Seven”西方的在宗教上是个神秘的数字,这一点在旧约中有最充分的表现。上帝用七天造亚当,取出亚当的第七根肋骨造了夏娃。撒旦的原身是有七个头的火龙(《启示录》第十二章第三节写道:“有一条大红龙,七头,也戴着冠冕……”
千万不要恨你的敌人,这会影响你的判断力。
——《教父》
冷静的法则与狂热的欲望似乎永远都是孪生的兄弟。哈耶克曾说,在这样一个社会里,法律只具有“形式规则”
的作用,任何人都不可能确定地借此形式规则来达到自己的目标。但是教父却似乎是可以自由游走其间的骇客,只需要用很简单的一段代码,就可以催生出一个巨大的病毒。规则在他们的手中只是用来束缚凡人的工具,而只有“利己”才是最终目的。他们以自己所信奉的方式来决定取舍,以弥补法律在自由社会下的不足。
维托.科利昂解决问题的 *** 就是构建一个以宗教为掩护的家族,当然,这个家族里,维托.科利昂有他的信仰,那就是他从来都是不动声色地来贯彻他的主义。
道德似乎在这里变成了遮羞布,而手段才是决定一切的发家之路……
——《天堂电影院》
这是一部温情的电影,每个画面都可以带你在记忆里翻山越岭。
一位母亲正因远方的儿子而憔悴。她那多年前离家的儿子现已是罗马著名的导演。儿子回来了,他是来参加老放映员也是他最重要朋友的葬礼的。
在他的童年时代,村民们都喜欢到镇上的“天堂电影院”里看电影。慢慢的,还是小男孩的也与老放映员结下了深厚的友谊。再后来,小男孩在一场胶片引起的火灾中救了老放映员,老放映员的眼睛已经什么都看不到了,小男孩当上了放映员。后来男孩长大了,他爱上了一个女孩,但结果女孩与家人搬走了。男孩接受了老放映员的劝告,远走他乡。
三十年后,成名的Salvatore回来参加老放映员的葬礼。老放映员给他留了一份礼物,那是当初被镇上的神甫勒令剪掉的吻戏胶片,每一场吻戏,每一场吻戏如走马灯般在宽大的
选择生命,选择工作,选择终身职业,选择家庭,选择 xxxx大电视,选择洗衣机,选择汽车,选择CD机,选择健康,选择胆固醇和牙医保险,选择楼宇按揭,选择买之一所房子,选择你的朋友,选择分期付款的三件套西装,星期天傻乎乎收看无聊电视,边看边吃零食,选择苟延残喘,选择在老人院尿床,在像你这样的家伙面前丢脸……
——《猜火车》
“我们生活的世界,就像一个垃圾场”,如果说何勇的高亢是一种醒着的痛,那么马克的愤怒更像是一种被麻醉后的苏醒。
这是一场酝酿于青春期的暴动,一种叫揭竿而起的反骨,一次不愿意回家,只愿在冷冷的街灯下孤独游荡的叛逆。
这电影仿佛有一种呼喊,要么砸碎这万恶的社会做一个彻头彻尾的 *** ,要么完全的融入其中,当一个随波逐流的傻蛋。
他们寻找着他们自己的生活,用 *** 或者钞票去咒骂周遭的一切,你也说不清他们是睡着的,还是醒着的,“土豆”说:“时装在变,音乐在变, *** 在变,一切都在变。”
马克终于“醒悟”,在出卖朋友后,大笑着扑入那个他曾经鄙视的世界。这也许只是一个开始,也许是一次结束,但影片早就已经告诉我们:当马克钻进那个肮脏的抽水马桶,一个新的世界就已经诞生了。
世界上总有一半人不理解另一半人的快乐。
——《爱玛》
根据简·奥斯汀的同名小说改编的电影《爱玛》是英国与美国1996年联合出品的彩色片。
影片以爱玛·伍德豪斯这一漂亮、聪明、性格开朗的年轻女子为主角并充作穿线人物,通过诸多男女之间的爱情、婚姻关系,向观众阐述了两个观点:
其一,婚姻应该建立在感情基础上。其二,成功的婚姻必须门当户对。
但什么是爱情呢?在一部瑞典电影中,有两个男人互相谈论女人,A对B说:别傻了,她们根本不需要爱,她们需要的只是重视,独一无二的重视。大仲马曾说,其实世界本没有快乐与痛苦的区别,有的只是一种状态和另一种状态的比较!死去的人不会欺骗我们。
自由就是这么来的可奴隶也是这么来的。
——《勇敢的心》
事实证明,人民的自由并不是靠法学家们精心编纂的字眼或者君主们大发善心而得到的。自由对于无产者来说,失去的是锁链,得到的却是整个世界。《勇敢的心》以恢弘的手臂描绘了压迫与自由之间那种剑拔弩张的对抗,这种对抗大多是不能以个人意志为转移的,他更多的是来自于社会结构的矛盾。
对于一个努力来说,自由的含义也许仅仅意味着他的脊梁不必再受到鞭挞,他可以想做自己想做的事情。威廉·华莱士其实追求的更多的是一种“天赋人权”,哪怕流干鲜血。这种精神令人敬畏。但时代的先行者们往往只能用眼睛洞穿那几百年后的变迁,因为醒来得太早,他们大多郁郁而不得志。在教条主义盛行的中世纪提倡自由意志,就如伽利略发现地球是圆的。威廉·华莱士追求的意义就在于,虽然注定失败,但毕竟触痛了那根神经。
苍蝇不会恐惧,苍蝇也不会感到羞耻......苍蝇也不喜欢政治......"。
――《苍蝇》
这部带有科幻味道的电影曾该片被评为有史来最恶心的影片之一,故事讲述的是一位科学家成功地完成了一项将有机物分解后异地合成的实验。就在这位科学家拿自己进行试验时,一只苍蝇混进了容器,合成的结果是科学家有了一个苍蝇头,而苍蝇有了一个人头。这种惊世骇俗的想象力加上一定的科学理论当做证明,显然引起了人们心底深处的恐慌。而在另一个世界,重组一个自我,似乎更像是对什么才是生命的本质作出的深刻探讨,哪怕它的形式有点让人无法接受。而对生活的思考,对政治的深刻理解,则更像是一个寓言故事。
据说镇压斯巴达克斯的大奴隶主苏拉在涉足政治以前是个心地善良的青年,古希腊传记作家普卢塔克在他的《希腊名人比较列传》中说,年轻时的苏拉天真活泼,脸上挂着笑容,极富同情心,常常会因为同情而潸然泪下。然而到了后来,他却变得残酷无情。尽管他以权力和荣誉会败坏人性为由谴责过分地占有权力和荣誉,但是他并不努力去限制自己的权力欲和荣誉感,而是拼命地去追求。他不仅使自己在追求权力荣誉时变得残酷无情、丧尽天良与人性,也使他的竞争者们变得残酷无情、丧尽天良与人性。
所以路易斯?博洛尔说,政治使人变得罪恶。
当你年轻时,以为什么都有答案,可是老了的时候,你可能又觉得其实人生并没有所谓的答案。
――《堕落天使》
杀手将在明天死去,爱情只是寂寞的慰籍,《堕落天使》似乎只想告诉人们一个道理,这世界没有你真正要的坚持。
生活就像我们上小学时候的算术题:有一个水池N立方米,进水管每小时进水A立方米,出水管每出水B立方米,请问什么时候水池是满的呢?没有任何一个公式可以计算生活。成年以后的你就会明白,进水管是你得到的人生体验,出水管是你消耗的青春,而这个水池永远不会注满,它代表不可能完美的人生,里面是空虚、挣扎与茫然。但是我们终究还是要面对!
我们要学会珍惜我们生活的每一天。因为,这每一天的开始,都将是我们余下生命之中的之一天,除非我们即将死去。
--《美国美人》
中产阶级的莱斯特.伯哈姆已经活不到一年了,虽然现在还看不出什么迹象。
他就着在那个繁华的美国,一个温暖而安静的市郊,他有一个美丽的妻子卡罗琳和一个未成年的女儿珍妮。该有的都有了,可他的家庭并不象外人看到的那么幸福。他的工作没有成就,他厌倦了他所做的一切,终于有一天,当莱斯特遇上了刚做完中学篮球赛拉拉队的珍妮和安吉拉时,他立刻被安吉拉的美丽深深地打动,心中的那种久已死去的感觉好象又重新的复燃了,他的生活也慢慢开始发生了变化,中年的他落入了一个未成年少女的爱情幻想中,事态逐渐地向着十分有趣却无法预料的方向发展......
也许并不是每个人的生活都可以因为这样或那样的幻想而变得有意义,但起码它让我们珍惜生命中的另外一种意义
爱一个人需要理由吗?可能不,爱一个人需要付出吗?是的!而且是无怨无悔的!――《天使之城》
塞思是洛杉矶上空的一位天使,他终日奔走于生死之间,目睹着人间的悲欢离合。这天,他来到一家医院,可惜他来晚了一步,接受心脏外科手术的病人已死在了手术台上。主刀大夫玛吉?瑞丝认为这是她的责任,她失去了自信,精神也一下垮了。塞思决定留下来帮助玛吉战胜精神上的危机。而在这个过程中,他爱上了美丽的玛吉。为了能真实地接触到玛吉,他冒险使自己显了形。
天使的爱也许更带着几分人世间所未有的纯净,而塞思却发现自己无法真正进入凡人的世界。面对着无法割舍的对玛吉的爱,为了能与玛吉一起分享生活的快乐,他毅然决定放弃天使身份,堕落于人间,从此做一个凡人。这对于他来说也许要付出相当大代价的愿望,但是在愿望与付出之间并不是每个人都能得到幸福。对于天使的爱情,在网上还流传着这样一种说法:每个女孩都曾是无泪的天使,当遇到自己喜欢的男孩时,便会流泪――于是变为凡人。所以男孩一定不要辜负女孩,因为女孩为你放弃了整个天堂!
《海上钢琴师》(The Legend of 1900)
真实还是想象
无论是编剧还是导演,都在这里玩了一个大大的花招。本来这不成一个疑问,英文名字中"legend”本身就包含有 "传说”之意(意大利原文是什么呢?)。但是影片一开始导演却让迈克率先登场,而他所有的努力都是想让大家相信1900是真实存在的。自然所有的听众都像我们,既对他的话抱有怀疑,又对他的故事充满兴趣。所以那个乐器店老板最后才会站起来,伸伸腰懒懒地说:"好了,你的故事编得真好,可是我们的店要打烊了。”
没有人相信1900是真实存在的——也许除了迈克和导演。但是导演真的相信1900存在吗?其实他的这种拙劣的"伎俩”正表明了他是最怀疑的一个。真正的相信是不需要试图对别人进行说服的。那么他在这里实际上利用了人们的不相信作为了讲故事的一个策略。但是我不能不说这种策略并不见得有多高明,因为这是已经被用滥了的一个手段。而到最后,导演还让迈克试图去挽救1900显得更加的拙劣,导演弄得太"现实”了,以致于故事失去了传说的那种美。
看到所有的人在迈克的努力中被弄得晕头转向,我不由暗自发笑。他们似乎最后都被迈克说服了,相信了有这么一个怪癖的天才存在。而我更吃惊的是,最后的迈克依然那么年轻,而在此之前他的名声早已远播,为什么似乎除了迈克没有一个人知道他,而需要迈克那么费神地去一个个说服?
无主题变奏
这部影片很难让人找到一个合适的主题去分析。从一开始1900就存在于船上,并令人神奇地无师自通地掌握了弹钢琴这样一个高难度的音乐本领。他一开始没有下过船,我们无法分析原因,我们只看到了导演给我们的呈现。这时他还没有看过陆地,所以他不可能产生最后的那个念头,要不就无法理解他曾经产生过到陆地上转转的念头,并几乎把它付诸于实践。这时我们只能把他没有下过船这个事实解释为他没有想过下船,或者是他相信了他那黑人爸爸的话,岸上有吃人的大鲨鱼。但是很显然,后者除了在他不懂事的时候有可能产生效果外,在他成年后恐怕是无法再产生那样的影响的——否则我们只能把他解释为 *** 。所以这时他的不下船只能说是一种偶然,而没有原因,没有原因也就没有意义上的价值。他后来听到了那个农民诗人(他能听到海的歌唱,并说出那一席话,不是诗人是什么?)的话,开始对岸产生了一种向往,这更与整个影片的精神主张相悖逆,此处岸反倒显得更有神秘感,而意义重要。再到后来,他遇上了那个女子,爱情产生了,他上岸的冲动更加强烈,终于他要下船了,这让我们的心悬了悬,我们兴奋而紧张,然而就在这时出现了那经典的一幕,在船舷上,他潇洒地把礼帽扔到了大海里,然后重新回到了船上。我们说,直到这个时候他不下船的想法和行为才具有了真正的哲学意义,并凸现了价值。然而此时他的人生已经临近结束,影片也即将结束。那么从整个影片来看,我们怎么分析它始终贯穿统一的主题呢?
真诚还是虚伪
影片中最精彩的一段可能就是1900与爵士乐鼻祖的那段比拼。但是那段太戏剧化了,也就显得太做作了。先不说爵士乐手,1900那似乎真诚投入的感动也让我不是十分舒服——但我不能不承认那一刻他感到了我,能为自己的对手鼓掌的人是值得人钦佩的。一对一的比拼进行得很激烈,导演运用了各种能够想得起来的手法对整个气氛进行了烘托(但是我要说这些手法都没有新意,比如说通过观众的表情来侧面表现),等1900被迫弹起《圣诞之歌》时我的心很激动,我以为真正的精彩就要出现了,等到1900重复爵士乐手的演奏时我依然对导演抱有期待,但是等最后1900弹起那首令观众激动万分,也让银幕下的影迷激动万分的乐曲时,我却感到了失望。导演还是无法自拔地落入了俗套。他以为弹得快就是好音乐吗?那么大家都比快好了!这让我想起金庸的武侠世界,在那里,真正的高手往往是不屑于用武器的,或者是用最钝,如未开刃的黑铁,或小孩子用的玩具,如木剑,甚至树枝、木条等等作为兵器。而他们的武功往往也是温和的,如太极拳,但是因为他们是高手,所以他们释放出来的力量又是最强大的。我本来以为1900也会是这样的高手,他弹最简单的《圣诞之歌》,弹爵士乐手弹过的乐曲,外行人是吃惊的,不理解的,但是高手如爵士乐鼻祖者他应该是能听得出平凡中的不平凡的,同样一首曲子,在1900的手里却像获得了新生命,正是这让他黯然认输。我想这总比让1900拿跟香烟燃钢丝要有意思的多吧。
还有1900一开始是退缩的,他似乎不能理解爵士乐手为什么要同他比赛,他"真诚”地为爵士乐手鼓掌,并感动得泪水长流。但是他似乎忍受不了爵士乐手的一再相逼,终于暴露了真面目,有点恶狠狠地对爵士乐手说:" *** ,这是你自找的!”这句话让我吃了一惊,一瞬间他开始的真诚在我的大脑里都化为灰烬,只留下了他此刻的表情,他刚开始的真诚此刻仿佛带了点阴暗的色彩。我不喜欢他这样,我倒宁愿他一直傻傻地傻下去。他不要跟人争斗,他就是他,一个纯粹的与世无争的只爱音乐的天才!
爱情小插曲
看到一半的时候,1900还没有表现出一丝对女人的兴趣,这让我有点暗自着急。我认为一个没有下过船的人,爱情对他来说可能更富于传奇。以他当时的名气,他的身边应该环绕着数不尽的美丽的女人,她们应该为他着迷,他也沉浸其中,享受爱情的甜美。但是不,导演似乎忽略了这一点,只让一个肥胖的小号手追随在他的身边。然而到了后半部,导演似乎终于觉得有必要关注关注这位传奇年轻人的私生活了,于是给他安排了一次奇遇,而碰巧的是这个女主人公正是曾给他过影响的那个农民诗人的女儿。她也正好是要去找她的父亲。因为她的出现促成了以下几件事情:之一,1900完成了他唯一一张唱片中的那首乐曲,从这一点上来说,她,或者爱情,给了他灵感;第二,因为她没有能接受他的礼物(奇怪的是她说的话他都听到了,而且那时她离他更远,且她的声音肯定不如他的大。唯一的可能的解释是他处于下风口。但是从常识上判断,他处于上风口的可能性倒更大一点。),所以他把那唯一的一张唱片毁掉了(迈克把它修整好,塞进了钢琴里,但是也许他应该把它收藏起来留个纪念更好,他不怕1900再把它毁掉吗?);第三,因为她(当然也因为她的父亲),1900准备上岸去生活,去听听大海的声音。并间接促成了他那个伟大的念头。从这里来讲,那个女孩子的出现是恰当的,但是他们的爱情总让我有一种可有可无的感觉,仿佛只是为了完成一个仪式,或者如上面所说推动故事情节的一些发展。因此在这里她只是起到了一个道具的作用,爱情是不存在的。
为什么要去死?
1900 最后的死让人心里很难接受。如果要怪的话,我认为应该怪导演。因为1900完全是可以不死的。不是吗?1900惧怕上岸,只是因为他感到陆地太远了,城市远得看不到尽头。这让他心里发慌。他怕自己陷入到这种无穷无尽中去,从而无法再纯粹地沉浸于音乐之中。因而套用一个朋友的话来说,"他要的是纯粹。”他熟悉——也是他感到更舒适——的世界就是一条那样的船,每次人再多也不过2000人。他就生活在琴键上,而琴键也是有限的。从始至终,他表达的都是一个"空间”的概念,他不是天生喜欢船的,也不是天生就要生活在船上的,只是他习惯而且不得已。并且他表达的"船”并没有强调必须是"此船”,那么我们完全可以理解,换一条船他同样可以快乐地生活下去。那么我们为何不给他换条新船,而必须让他跟这条旧船一起死去呢?
这样的质问也许会让导演、也让所有的观众尴尬,这将使故事的结局急转直下,并失去那一层人为抹上去的浪漫色彩。
也许我这样的分析太冷酷,也太不艺术化了!
一个浪漫化的结尾想象
尽管我说这是一次非浪漫化的旅程,但是并不表示我就那么反对浪漫化。事实上,不管是对《海上钢琴师》,还是对《树上的男爵》,对他们的结尾我都抱有遗憾。我想,如果是我的话,我绝对不会那样去处理,在我的想象中,1900应该神秘地消失,也就是说迈克不应当找到1900,而是在他最绝望的时候,突然听说在某个船上有一个天才的钢琴家,他的演技无可挑剔,他的乐声美妙动人,而且——据说他从不下船。从别人的描述里,迈克意识到那个人很有可能就是 1900,这时一丝甜蜜的微笑悄悄地在迈克的脸上绽放,于是音乐响起,是1900狂风暴雨似的钢琴声,在琴声中镜头转向大海,海上有美丽的船只,船只背后是美丽的晚霞,船只成了一个个美丽的剪影。琴声像是从每只船上飘出来的,那么多,那么急骤,仿佛有多个1900在一起弹奏似的。于是字幕升起……
同样,男爵没有必要拉上那个热气球,他应该在某一天,突然沿着树向远方爬去,越爬越远,渐渐地在众人惊讶的视线里变成了一个小点,最后连这个小点也看不见了。后来人们再也没有见到过这个终生没有下过树的男爵……
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